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piapro ch-介紹VOCALOID歌曲的連載【第7回~R&B】中文翻譯

(*ピアプロch「ボーカロイド曲を紹介していく連載」の台湾向け翻訳文です)

 

https://ch.piapro.jp/wp-content/uploads/2019/01/RandB-640x220.jpg

 

原文取自piapro ch(piapro官方部落格):

ch.piapro.jp

 

 

原文作者為しま。譯者為未來群像翻譯組(えこCCTMatsu)。(點選可連結至個人推特)

未來群像版:

上一篇<Juke/Footwork>:

ttiqa817.hatenablog.com

 

-----以下為文章翻譯-----

 

各位讀者好。
介紹VOCALOID歌曲的連載企劃,第7回要來介紹<R&B>

■R&B是甚麼

 相信不少人應該都知道<R&B>(節奏藍調)這種曲風,這種曲風的起源,來自非裔美洲人(被作為奴隷帶來美洲的非洲黑人們跟他們的子孫)的福音音樂和藍調、爵士曲風。音楽は這種由黑人發跡的音樂被稱為「種族音樂」以與白人的音樂風格做區隔,在音樂雜誌「告示牌」也以「種族音樂」為名發表排行榜。但是,在1947年,那種名稱已不適合繼續使用,因此告示牌雜誌的編輯提出<R&B>這個名稱,在日後也固定了這個稱呼。

<R&B>與時代一同經過轉變,變得多樣化,因此很難用隻字片語來表達這種音樂的特徵。若要說初期的特徵,除了有黑人福音音樂的激烈叫喊聲,還有黑人特有的藍調旋律(也就是俗稱的藍調音符),重複歌詞讓整首氣氛更嗨的構成等等。至於歌詞部分,除了有發展根源的福音音樂中基督教的教義之外,在藍調中還有人生的寂靜與寂寞等等,增加了許多一般社會世俗的內容。

若要列舉一些初期有名歌手的歌曲,Sam Cooke的"You Send Me"(1957年)或Aretha Franklin的"(You Make Me Feel Like) A Natural Woman"(1967年)等等,都能強烈感受到上面所說的R&B特徵,特別是福音音樂培育出來的歌聲。

在<R&B>之中也有被稱為騷靈音樂(又稱靈魂樂)的音樂種類。要把這兩種明確區分開來其實蠻困難的,大多的狀況會用<R&B/靈魂樂>這種寫在一起的標示方法,不過看起來在R&B當中福音音樂的要素較為強烈,以顫音和即興的部分製造出高昂感的歌曲被稱做靈魂樂的狀況還不少 。

到了1980年代R&B又更加精煉,這時這種類型的音樂也被稱呼為Black Contemporary。雖然有許多種說法,但Marvin Gaye的"Sexual Healing"(1982年)對之後的R&B發展有極大的影響力。這首歌使用鼓機「TR-808」所製作出來的輕柔且簡易的節奏,即便不是實際錄音加上調整後也能感覺到靈魂樂的要素。雖然各位常聽到的R&B大多是這種感覺的歌曲,喜歡初期R&B的人之中應該有不少人覺得奇怪也說不定。

說到日本國內知名的R&B歌手,可以列舉出久保田利伸或MISIA等等。他們應該都有研究上面所說的黑人歌手的靈魂唱腔,再以極高的歌唱技巧來表現日本的R&B。

youtu.be

 

■VOCALOID與R&B

說到由VOCALOID所演唱的R&B歌曲,在niconico大多使用<VOCAR&B>這個標籤。另外,由UTAU所演唱的R&B歌曲,雖然數量很少但會有些會加上<UTAUR&B>這個標籤。在niconico以<VOCAR&B>這個關鍵字搜尋的話,大約會找到950首歌曲。在這之中約半數由初音未來所演唱,但巡音流歌演唱的歌曲也很多。也許是因為追求R&B成熟感的人很多,感覺比起可愛的歌聲,豔麗或煽情的音色比較能吸引人。

投稿到niconico上的作品可以從這裡尋找。

以<VOCAR&B>關鍵字搜尋

 

在這裡想舉個初期的<VOCAR&B>作品,とも老師的"星空に願いを込めて -Good Night(寄託心願於星空 -Good Night)"(2007.11.06)。能感受到2000年代初期的女性R&B歌手爆紅時的那種曲風,初音未來的主唱歌聲也被調整成沒有歌詞字幕也能聽得很清楚。但是,根據本人的說法初音未來的調整其實根本沒動多少,也因此在這首歌之後應該有許多人期待初音未來的潛力。

接下來要介紹的是Dixie Flatline老師的"ジェミニ(雙子座)"(2008.03.07)。與之前被投稿的VOCAR&B作品不同,使用正統的R&B音色和節奏。且活用了非官方的設定,以鏡音鈴・連是雙胞胎的設定譜寫的歌詞與歌唱技巧,和兩人稍微帶有年幼感的歌聲襯托出的溫柔旋律也令人印象深刻。

另外,同時期投稿的製作人還能列舉出Shake Sphere(鮭P)老師。"D.O.P.E."(2008.08.18)是使用男性主唱GACKPOID充滿煽情感歌聲的R&B作品,雖然是有點官能感的歌詞但被爽快且清澈的音色中和,製作成能夠普通欣賞的歌曲。

 

在巡音流歌發售的2009年之後,由巡音流歌所演唱的R&B歌曲漸漸增加。與爵士樂等等曲風一樣,對於追求富含情緒和豔麗的歌聲的R&B巡音流歌也許是備受期待的音庫。

像是ムジカデリク老師的"Black Sheep"(2010.11.02)一樣,與巡音流歌的印象能相互配合的強烈成熟感作品也逐漸增加中。另外,也有像是sat(頑なP)老師的"Ashtray"(2011.10.18)一樣活用巡音流歌的英語聲庫挑戰譜寫英文歌詞的作品。

說到巡音流歌R&B就不得不提到的製作人,我想可以舉出ぱんだっち老師或Chiquewa老師。從"恋は焦らして(戀愛令人心焦)"(2013.04.06)這個歌名也能感受到,以The Supremes的"You Can't Hurry Love(別匆忙戀愛)"(1966年)聞名,熟悉的輕快摩城節奏表現出戀愛的振奮興奮感。

 

巡音流歌發售是在2009年,GUMI也於同年開始販售。

因為GUMI的出現,由takamatt老師所作,洋溢著幸福的"アイノヨロコビ(愛的喜悅)",以及用像是度過憂鬱而難以成眠的夜晚的方式來演唱,硝子ウール老師所作的"アルマジロ・アワー(Armadillo Hour)"(2012.07.28)等,帶有現實感的歌詞和令人深省的主題的歌曲也變得引人注目。我認為GUMI是作為能夠不多做裝飾傳遞這些訊息的主唱而被選用的。

 

另外,以前面介紹過的Dixie Flatline老師所作的"ジェミニ(雙子座)"為首,由鏡音鈴・連所演唱的R&B名曲也大量增加了。

舉例來說,從2009年就開始投稿R&B歌曲的DATEKEN老師的"sigh"(2016.08.19),以混合了和風的R&B,加上如同曲名美地令人嘆息的旋律,讓鏡音連用像是呢喃般的方式演唱。還有パトリチェフ老師的"CHAIR FOR TWO"(2013.02.15)是讓鏡音鈴・連去和音、互相作用的效果很令人驚艷,我覺得是徹底活用了鏡音鈴・連的特性(下田麻美小姐同時擔任雙方聲源)。彷彿像是在聽姊妹R&B的二重唱。

 

以最近來說,用纖細而優美的聲音吸引聽眾的春野老師所作的"楽園(樂園)"(2017.10.24),以及cat nap(ねこむら老師、ねこみ老師)以初音未來和作者本人去合唱,所製作出的"ミッドナイト・プール(MIDNIGHT POOL)"(2017.06.01)這樣的作品逐漸浮現在檯面上,過去沒出現過類型的作品也逐漸增加。2018年VOCALOID5發售,Amalatte.老師使用其中的新聲庫ken所作的"Tacet"(2018.10.07),雖然尚有不成熟之處,但可以聽見曲中不時出現帶有靈魂樂唱法的假音。

 

以上,就是由VOCALOID所演唱的R&B。

那麼下次再見。

/しま